Master Darstellendes Spiel 15 Studiengänge
Inhaltsverzeichnis
Das Master-Studium Darstellendes Spiel
Die Darstellende Kunst wird im deutschsprachigen Raum von einerseits der Bildenden Kunst, die sich mit visuellen Gestaltungen und räumlich-physischen Werken befasst, der Literatur und der Musik unterschieden, im Gegensatz zu etwa dem englischsprachigen Raum, in dem die Darstellende Künste unter die Schönen Künste fallen. Die Darstellende Kunst befasst sich mit Werken, die auf die Anwesenheit eines Publikums und auf die Interpretation durch eine Darstellung angewiesen sind. Im Unterschied zum schaffenden Aspekt der Bildenden Künste überwiegt in der Darstellenden Kunst der inszenierende Aspekt. Zu den Darstellenden Künsten gehören das Theater, der Tanz, die Medienkunst und die Konzeptkunst. Das Master-Studium Darstellendes Spiel bietet Schwerpunkte in etwa Schauspiel, Schauspielregie, Choreographie, Performance oder Puppenspielkunst.
Acting for Screen & Digital Media
Hochschule der Künste Bern
Choreographie und Performance
Justus-Liebig-Universität Gießen
Darstellendes Spiel
Gottfried Wilhelm Leibniz Universität Hannover
Körper, Theorie und Poetik des Performativen
Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart
Schauspiel
Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy Leipzig
Typische Lehrveranstaltungen
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Performance
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Gegenwartstheater und Theaterpädagogik
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Bewegungsgenerierung
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Tanztheorie und Musiktheorie
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Zeitgenössische Ästhetik
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Kunst und Musik
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Bühnengestaltung
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Choreographie und künstlerische Praxis
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Tanzgeschichte
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Künstlerischer Prozess
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Profilbildung
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Körperinszenierung
Voraussetzungen für das Master-Studium Darstellendes Spiel
Für ein Master-Studium im Bereich Darstellendes Spiel ist in erster Linie ein Hochschulabschluss auf mindestens Bachelor-Niveau in Darstellendes Spiel oder einem äquivalenten künstlerischen Fach von mindestens sechs Semestern Regelstudienzeit erforderlich. Englischsprachige Master-Studiengänge im Bereich Darstellendes Spiel erfordern einen Nachweis der Englisch-Kenntnisse durch gängige Zertifikate (TOEFL, IELTS, CAE). In der Regel ist der Nachweis besonderer künstlerischer Fähigkeiten durch die Vorlage eines Portfolios mit Arbeitsproben bestehende aus Entwürfen, Studien, Konzepten, Foto- oder Videodokumentationen erforderlich. Neben diesen allgemeinen Kriterien können je nach Hochschule facheinschlägige Praktika und Motivationsschreiben erforderlich sowie örtliche Zulassungsbeschränkungen (NC nach Abschlussnote des Bachelor-Studiums) und Eignungsfeststellungsverfahren gegeben sein.
Berufsaussichten nach dem Master-Studium Darstellendes Spiel
Absolventen und Absolventinnen des Master-Studiums Darstellendes Spiel werden je nach Vertiefungs- bzw. Schwerpunktrichtung in unterschiedlichen Bereichen der künstlerisch-darstellenden Produktion tätig. Absolventen und Absolventinnen mit einem Schwerpunkt in Schauspiel arbeiten als Schauspieler oder Schauspielerin an Theatern, Opernhäusern, Schauspielhäusern oder in der Film- und Fernsehbranche. Absolventen und Absolventinnen mit einem Schwerpunkt in Tanz oder Choreographie werden beruflich im Bühnentanz, im freien Tanz, im Ballett, im Musical oder als Choreographen bzw. Choreographinnen tätig. Daneben bestehen auch Beschäftigungsmöglichkeiten als Schauspiellehrer bzw. Schauspiellehrerin an Schauspielschulen und als Tanzlehrer bzw. Tanzlehrerin an Tanzschulen. Ferner werden Absolventen und Absolventinnen des Master-Studiums Darstellendes Spiel auch in der allgemeinen Theaterpädagogik und Kunsttherapie tätig.